3月7日,备受期待的电影《女足》(暂定名《e计划》)正式开机。这部由周星驰监制并执导的作品,被寄望为《少林足球》的精神续作。然而,未拍先火的《女足》却因演员阵容、创作方向及情怀争议,迅速成为舆论焦点。网友们纷纷表示,这不仅仅是一部电影的开机,更是情怀与创新的较量。
开机仪式上,周星驰提出了“让观众笑着流泪”的创作理念,试图在无厘头喜剧外壳下包裹现实主义内核。从现场流出的信息来看,《女足》延续了周星驰标志性的草根逆袭叙事:破旧球衣、少林木人桩等视觉符号,与球员倒挂金钩的训练场景形成鲜明反差。这种将传统功夫元素与现代女足运动嫁接的设定,既呼应了2001年《少林足球》6074万港元票房神话,也暗含了对当下体育题材的类型化改造野心。
然而,跨国阵容引发的“化学反应”质疑成为热议焦点。张小斐从国民级“母亲”李焕英转型女足队长,三个月封闭训练与素颜路透照显露出角色塑造的破局意图;宋康昊作为首位加盟周星驰电影的韩国影帝(代表作《寄生虫》),其角色定位引发“扫地僧教练”或“反派球队老板”的猜想;迪丽热巴、张艺兴等流量明星的加入,则在粉丝期待与“演技适配度”质疑间形成拉扯;TVB演员蔡思贝的入选,更因过往争议事件触发观众对选角逻辑的讨论。
值得关注的是,周星驰延续了《新喜剧之王》以来“隐身幕后”的创作模式,此举虽被部分影迷诟病“缺乏情怀加持”,却也侧面印证其转型导演的坚定姿态。剧组工作人员透露,68岁的周星驰在片场仍保持高强度工作状态,甚至亲自示范高难度动作戏份。
影片面临的争议集中于三大维度:经典IP改编尺度、流量明星与作者风格的博弈、跨国制作的在地化挑战。网友对“泡菜味粤语门将”“馕饼护腿板”等戏谑P图,实则折射出观众对文化嫁接风险的担忧。
未映先热的悬念伏笔影片尚未杀青,舆论场已埋下多重期待:吴孟达会否以数字技术重现银幕成为影迷最大执念,超话中“CGI达叔”话题阅读量破亿;经典配角联动猜想持续发酵,从“酱爆中场核心”到“石榴姐啦啦队长”的二次创作层出不穷;周星驰会否打破“不参演”承诺客串卖鱼蛋阿伯,被网友戏称为“价值三亿票房的三秒钟”。
正如网友所言:“哪怕只为看监视器后手舞足蹈的星爷,这张电影票也值了。”市场终将回答:这究竟是又一场“情怀税”收割,还是一次迟到的“无厘头文艺复兴”?