李安导演龙芯座右铭56句摘录
在中国导演中，李安无疑是一个标杆性的人物。从《饮食男女》、《冰风暴》、《卧虎藏龙》、《断臂山》、《色戒》到《少年派的奇幻漂流》，李安拍过各种电影题材，无论是伦理、武侠、喜剧甚至科幻，他都能从容驾驭。他独特的经历使他在东方和西方。
第85届奥斯卡金像奖于北京时间2013年2月25日上午(美国当地时间2月24日下午)在好莱坞杜比剧院举行。现场，李安凭借《少年派的奇幻漂流》获得最佳导演奖。
李安1954年10月23日出生于台湾屏东县潮州镇。他的祖上是国民党时期的县长。李安从小生长在书香门第。他的父亲是一所中学的校长。他的家庭非常古老，他的教子非常严格。他甚至不得不在节日里在家长时间鞠躬。李安就是在这样一个中国氛围浓厚的家庭中长大的。家庭带给他的不仅仅是中国文化，还有典型的宗法家庭的中国模式，为他以后的作品提供了生活基础甚至原始素材。
近年来，李安飞升国际电影圈在太平洋和大西洋两岸都取得了巨大的成就。迄今为止，它已经获得了三项奥斯卡奖，金球奖最佳导演奖，两项威尼斯电影节金狮奖和两项柏林电影节金熊奖。
毫不夸张地说，他在东西方文化之间架起了一座沟通的桥梁。作为一个从小生长在传统中国家庭的人，他不仅制作了《推手》、《喜宴》、《饮食男女》、《卧虎藏龙》等中国电影，还制作了《理智与情感》等英文电影，以及《冰风暴》、《与魔鬼共骑》、《绿巨人》等一些纯商业电影。
2009年2月，美国《娱乐周刊》评选出了25位仍在拍电影的“最伟大导演”名单，李安成为名单中唯一的华人导演。2012年12月4日，李安凭借《少年派的奇幻漂流》获得国际3D电影协会哈罗德·德契奖。
经历李安1975年毕业于台湾省国立艺术学院戏剧电影系，获台湾省戏剧比赛最佳男演员奖，拍过两部8mm的电影《慵懒的星期六下午》(1976)和《陈琴的一天》(1978)。毕业后赴美留学，先在伊利诺伊大学学习戏剧导演，获戏剧学士学位，后在纽约大学学习电影制作，获电影硕士学位。
在纽约大学学习期间，他拍摄了16毫米的电影，如《奔跑者》、《我爱中国菜》和《打败艺术家》。1982年，他在李安(20张照片)中拍摄了《黑幕湖畔》，并获得了纽约大学的奖学金和台湾省政府主办的独立电影竞赛的奖项——最佳故事短片金穗奖。
1984年毕业于纽约大学，毕业作品为《细线》。该片获得纽约大学电影节作品金奖和最佳导演奖。在此期间，他还参与了著名黑人导演斯派克·李拍摄的反映学生生活的电影《乔的Bed-Stuy理发店:我们剪头》。
之后，由于李安找不到与电影相关的工作，他不得不呆在家里，靠妻子林惠嘉微薄的工资生活，她仍在伊利诺伊大学攻读生物学博士学位。李安为了减轻内心的负罪感，除了大量阅读和看大量电影，写剧本之外，还做所有的家务，比如买菜，做饭，照顾孩子，保持房子干净。每天晚上晚饭后，他和儿子都兴奋地等待“英雄猎人的母亲带着猎物回家”，这常常让林惠嘉感到非常温暖和感动。
李安偶尔帮别人拍小电影，看器材，做一些剪辑助理和观众坐之类的杂活，有一次去纽约东村的一个大空房子里帮人看晚上的器材。在此期间，他仔细研究了好莱坞电影的剧本结构和制作方法，试图将中国文化与美国文化有机结合，创作出一些全新的作品。
以后回想起这段艰难的生活，李安还是很痛苦:“我想如果我有日本老公的气节，我早就剖腹自杀了。”就这样，在拍摄第一部电影之前，李安已经在家做了六年的“男仆”，而且她有一手好厨艺。连婆婆都夸“你厨艺这么好，要不要我投资给你开个饭店？”1990年，李安完成了剧本《推手》，并获得台湾省市政府优秀剧本奖。这部剧不仅为李安赢得了40万元的奖金，还让他第一次有机会独立执导一部电影。1992年，他亲自执导了自己的第一部作品，并将《Pusher》搬上了银幕。这是一部喜剧电影，反映了纽约一个台湾省生活中的代沟和文化差异。本片获得台湾省最佳导演金马奖等八项大奖提名，并获得最佳男主角、最佳女主角、最佳导演评审团特别大奖。此外，该片还获得了亚太电影节最佳影片奖。
得益于《推手》的成功，李安又获得了一次执导电影的机会。他的第二部电影是1993年上映的《喜宴》。这是一部关于传统伦理的热门剧。在这部电影中，他通过一个活泼的纽约人用清淡的晚餐招待从台湾省赶来参加他婚礼的父母，进一步探讨了两种文化与第二代在社会制度、伦理观念和人际观念上的差异。通过这部电影，他探索了不同民族对家庭、两性关系和同性恋的“理解”。这是一部完全按照好莱坞模式制作的中国电影，上映后获得一致好评。该片获得柏林电影节金熊奖、西雅图电影节最佳导演奖，并获得金球奖和奥斯卡最佳外语片提名。在他的家乡台湾省，这部电影获得了第30届台湾金马奖最佳作品、最佳导演、最佳编剧，以及观众票选的最佳作品。从此，李安在国际影视圈的名气一路飙升，一跃进入世界知名导演的行列。
1994年，他拍摄了饮食男女。这是他执导的第三部电影，主要阐述了家庭问题和新旧冲突的主题。这部电影由台湾著名演员郎雄主演。这部电影获得了奥斯卡最佳外语片提名，第39届亚太电影节最佳作品和剪辑奖，第77届大卫·格里菲斯奖最佳外语片奖，第7届台北电影奖独立制作奖和优秀作品奖，并在1994年台湾省十大华语电影中排名第一。
在成功拍摄了这部电影后，李安步入了好莱坞主流电影制作。1995年，他执导了自己的第一部英文电影《理智与情感》。这部电影改编自简·奥斯汀的小说《理智与情感》，作者是电影的女主角艾玛·汤普森。这部电影获得了许多奖项，包括奥斯卡最佳影片提名(汤普森还获得了最佳剧本改编奖)，柏林电影节金熊奖和几项英国奥斯卡奖。李安还入选了美国国家影评人协会和纽约影评人协会的最佳导演。
1997年，李安开始改编里克·穆迪的小说《冰风暴》。本片讲述了水门事件期间康涅狄格州一个家庭的各种矛盾——一个四十多岁的男人面临中年危机；正处于青春期阶段的男孩女孩，整天和父母针锋相对；夫妻间的秘密？？。这部电影的主要演员包括凯文·克莱恩、西格妮·韦弗、琼·艾伦和克里斯蒂娜·里奇。在这部电影中，李安解释了20世纪70年代美国家庭关系微妙的一面。这部电影的成功极大地提高了李安在国际影视圈的声誉。这部电影还获得了国际电影协会的许多奖项，包括编剧詹姆斯·夏慕斯在1997年戈纳国际电影节上获得的最佳编剧奖。凭借这部电影，李安奠定了他在好莱坞A级导演中的地位。
从那以后，李安试图拍一部反映美国内战的电影《与魔鬼共骑》。与前两部相比，李安的美国西部片并没有引起太大的反响。
2000年，从小就是武打迷的李安，接受了台湾省中国电影公司原总经理、纵横国际影视公司老板徐立功的邀请，推出了深刻诠释太极拳的中国武侠片《卧虎藏龙》。这部电影的编剧是詹姆斯·苏瓦玛，他是一名犹太编剧，曾与李安合作过《饮食男女》和《冰风暴》。《卧虎藏龙》也是第37届台湾金马电影节的大赢家，获得六项大奖。包括:最佳故事片、最佳音效、最佳原创电影音乐、最佳视觉效果、最佳动作指导、最佳剪辑。2001年3月11日，李安也因为这部电影获得了美国导演协会奖，这部电影几乎和奥斯卡一样受欢迎。
《卧虎藏龙》应该是2000年所有华语电影中最突出的。不仅吸引了整个华人世界的目光，也在世界影院掀起了又一场中国古典武侠的飓风。这部根据王度陆小说改编的电影，可以说是文学语言和电影语言的完美结合。李安导演一改情感伦理片的风格，从另一个更现代、全新的角度，将中国古典美学传统和情感观念诠释到一个新的高度。从电影语言来看，摄影、舞蹈、动作设计、录音、音乐等所有视听元素都充分体现了导演深厚的风格以及对中国古典文化的赞美和热爱。这部电影有多项获奖纪录:获得第73届奥斯卡最佳外语片等四项大奖；获得四项大奖，包括第54届英国电影学院最佳外语片；获得第37届台湾金马奖最佳剧情片等6个奖项；获得第20届香港电影金像奖、最佳影片等9个奖项。《断背山》是一部2005年的美国浪漫电影，描述了1963年至1981年美国西部两个男人之间复杂的爱与性的关系。曾获威尼斯电影节金狮奖，获英国电影电视艺术学院最佳影片、最佳导演奖，金球奖，美国制片人协会，影评人票选奖，独立精神奖。《断背山》获得第78届奥斯卡金像奖提名最多(八项)，最终获得最佳导演、最佳改编剧本、最佳电影配乐三项大奖。
2007年，李安执导了张爱玲原著《色戒》中的同名电影，该片根据原著改编，由台湾省金牌编剧王·编剧，讲述了一个女特务的悲惨人生。
李安的电影手法朴实自然，对话幽默，情节细腻独特，情节和谐流畅。他的中国电影致力于探索传统与现代的伦理矛盾和东西方的文化冲突，为台湾省籍电影开辟了新的表现领域。英文导演的电影也能深刻准确地把握欧美文化心理，成为国际电影圈最著名的华人导演。
谢谢大家，“电影之神”以及和我一起工作的3000多位同事。我想和你们分享这个奖，感谢你们相信这个故事，感谢你们和我一起分享这个旅程。感谢杨·马特尔无与伦比的原著小说，福克斯电影公司，制片人大卫·李，大卫·沃马克，在电影中扮演Pi的苏拉·马莎，你们的表演令人难以置信，还有所有的演员，但我无法在有限的时间内感谢他们所有人。你们都是我心中的小金人。
感谢印度和加拿大的工作人员，也感谢我的妻子。今年夏天是我们结婚30周年纪念。我爱你。谢谢你们，我的儿子们，谢谢你们的支持。谢谢你，我的经纪人兼律师。我必须
